Як грати в Lharmonica

Posted on
Автор: Peter Berry
Дата Створення: 15 Серпень 2021
Дата Оновлення: 1 Липня 2024
Anonim
How to Play the Harmonica
Відеоролик: How to Play the Harmonica

Зміст

У цій статті: Початок роботи Основні прийомиПоглибні прийомиПідсумок статтіРеференції

Lharmonica - це невеликий універсальний інструмент, який використовується майже в кожному жанрі музики та в більшості культур у всьому світі. Хоча його вивчення може здатися заплутаним на перший погляд, гармоніка - це справді простий і веселий інструмент з перших нот.


етапи

Спосіб 1 Початок роботи



  1. Виберіть гармошку. У торгівлі існують різні види дхармоній, використання та ціна яких різняться. На даний момент придбайте або діатонічну гармоніку, або хроматичну гармоніку. Кожен з них може бути використаний для відтворення найпопулярніших мелодій, таких як блюз чи фолк.
    • Lharmonica diatonic - це, мабуть, найпоширеніший і, безсумнівно, найдешевший. Він надається відповідно до певного діапазону, який неможливо змінити. Більшість діатонічних гармонік налаштовані на C (C). Деякі типи діатонічних дхармоній називають блюзовою гармонікою, тремоло гармонікою та октавою гармонікою.
      • У західному світі блюзгармоніка поширена, у Східній Азії тремолохармоніка є найпоширенішою.
    • Хроматична Lharmonica використовує механізм вибору отворів, які видаватимуть звук. Основна хроматична Lharmonica, яка має 10 отворів, може проходити лише однією октавою (як діатонічна гармоніка), але 12-16-отвірну хроматику можна налаштувати на будь-який діапазон. Хроматичні значно дорожчі, ніж більшість діатонічних гармонік. Хроматична якість відомого бренду коштує кілька сотень євро.
      • Через їхню гнучкість у джазі зазвичай переважні хроматичні гармоніки з 12 дірками або більше.



  2. Ознайомтеся зі своєю гармошкою. Lharmonica - духовий інструмент та металевий очерет. Повітря, яке ви дуєте або всмоктуєте через отвори, ділиться очеретом, який створює тони. Тростини налаштовані на тарілці, названій розумом планка-планка, зазвичай виготовлені з латуні. Частина гармоніки, на якій закріплена пластина, називається о гребінець, і часто виготовляють із пластику чи металу. Lembouchure Гармоніка може бути вбудована в гребінець або прикручена окремо у випадку хроматичних гармонік. капот охоплює весь механізм, і може бути виготовлений з дерева, металу або пластику.
    • Розсувний рот хроматичної гармоніки зазвичай металевий.
    • Залежно від того, чи будете ви дути чи смоктати через гармошку, через очерети будуть створюватися різні ноти. Основна діатонічна гармоніка, настроєна на C (C) після закінчення терміну, буде налаштована на підлогу (G) при вдиху. Ці діапазони безперешкодно доповнюють один одного, кожен з них симулює в іншому, не потребуючи додаткових отворів.
    • Тростини вашої гармоніки тендітні і будуть сезонні. Ретельне використання та регулярне обслуговування потребуватимуть належного звуку якомога довше.



  3. Навчіться читати табулатури. Що стосується гітари, ви можете грати в Lharmonica, дотримуючись табличок, які зводять перегородки до системи отворів і типу дихання легко інтегрувати. Вкладки також дуже корисні для великих хроматичних гармонік, хоча вони різні та менш поширені.
    • Дихання визначається стрілками. Стрілка вгору вказує на закінчення терміну дії, стрілка вниз на аспірацію.
      • Більшість отворів у діатонічній гармоніці дають дві «сусідні» ноти у заданій шкалі. Таким чином, можна грати в do (C), а потім повторно (D) на тій же відстані, вдуваючи у відповідний отвір, потім всмоктуючи через той самий отвір.
    • Отвори позначені цифрою, починаючи з найсерйознішого тону (зліва) і доходячи до вищих тонів. Таким чином, дві найсерйозніші ноти - 1 (надутий) та 1 (смоктаний). На гармоніці з 10 отворами найвища нота буде 10 (всмоктується).
      • Деякі нотки класичної гармошки з 10 отворами перекриваються, серед них 2 (всмоктується) та 3 (надуті). Це необхідно, щоб дозволити відповідний регістр і, таким чином, мати можливість відтворювати діапазони.
    • Більш досконалі методи використовують косої риски або інші дрібні позначки. Нахил поперек стрілок вказує на те, що для досягнення бажаного тону необхідні перегини нот (ми побачимо це пізніше). Шеврони або косою рису на хроматичній табуляції також можуть вказувати, чи слід переміщувати кнопку мундштука.
      • Не існує стандартизованої системи табулятури, яка була б використана всіма гравцями в Дхармоніці. Однак, коли ви звикли читати тип, більшість інших типів швидко матимуть сенс для вас.

Метод 2 Основні методи



  1. Грайте на ноті під час видиху. Перше, що потрібно зробити, щоб почати практикувати свій новий інструмент - це грати на ноті. Виберіть на мундштуці отвір або серію отворів і обережно продуйте. Сусідні отвори призначені для того, щоб вони автоматично гармоніювали, тому спробуйте продути відразу три отвори, щоб створити приємний звук. Тренуйтеся переходити від однієї дірки до акордів на декількох отворах, і навпаки.
    • Такий спосіб гри називається "прямо-арфа" або "перша позиція".
    • Як ви можете собі уявити, кількість отворів, які ви пробиваєте, частково контролюється вашими губами. Щоб краще контролювати ноти, які ви граєте, з часом ви навчитесь використовувати кінчик язика для забивання отворів. Ми повернемося до цього пізніше.


  2. Прагніть змінювати нотатки. Коли ви обережно вдихаєте через очерети, модулюйте дихання, щоб підняти кожну ноту. Подуваючи і всмоктуючи мундштук, ви отримуєте доступ до всіх нот, на які налаштована ваша гармоніка.
    • Такий спосіб гри називається "крос-арфа" або "друга позиція". Отримані таким чином ноти легко стосуються блюзових мелодій.
    • Якщо у вас є хроматична гармоніка, натисніть і потягніть бічний вимикач, щоб керувати нотами, які ви створюєте.


  3. Спробуйте відтворити діапазон. На діатонічній гармоніці в С (С) діапазон С починається з 4 (надутий) і піднімається до 7 (надутий). Шаблон задувки повторюється, за винятком 7-го отвору, де малюнок гріх (спочатку аспірація, потім удар). Цей асортимент є єдиним повним діапазоном на гармоніці С. Однак іноді ви можете грати пісні на інших масштабах, доки вам не потрібно відтворювати в ній деякі неіснуючі ноти.


  4. Практика. Продовжуйте робити різні масштаби та ноти, поки вам не стане зручно грати лише по одній. Досягнувши цього рівня майстерності свого інструменту, вибирайте легкі пісні та практикуйте їх грати. Таблиці "Марія мала ягня" та "О, Сюзанна" легко знайти в мережі, якщо ви коли-небудь застрягнете.
    • Спробуйте додати ure, відтворюючи відразу кілька нот. Наступним кроком у вашому навчанні є трохи послабити контроль та додати дво- чи три-нотні акорди до пісень, які ви граєте, використовуючи одночасно два чи три суміжні отвори. Це допоможе вам розвинути контроль над ротом і диханням, а також зробить пісні цікавішими для прослуховування.
      • Не грайте лише акорди! Спробуйте додати акорд у кінці вірша чи фрази. Мета - зручно чергувати одиночні та декілька нот.

Метод 3 Поглиблені прийоми



  1. Ви платите за уроки? Відтепер, хоча ви, безумовно, можете продовжувати вчитися самостійно, ви відчуєте швидший і більш технічний розвиток своєї гри, якщо будете тренуватись під опікою досвідченого гравця. Ціна і регулярність уроків з дармоніки різняться, не соромтесь проходити деякі уроки з викладачем, а потім йдіть в інше місце, поки не знайдете той, який відповідає вашим потребам.
    • Навіть якщо ви берете заняття, продовжуйте консультуватися з методами та книжками, щоб удосконалити свою гру. Немає підстав відкидати всі інші матеріали під приводом, що ви їх закінчуєте, беручи уроки.


  2. Стрибати отвори. Легко потрапити в схему, коли дихаєш, а потім смокчеш усю гармошку, але оскільки ти починаєш грати трохи важче, тобі потрібно буде пропустити ще кілька дірок, щоб дійти до інших. Грайте пісні, в яких просять перестрибнути дірку або дві, як у традиційному американському ефірі "Шенандоа", в якому відбувається стрибок з 4-ї до 6-ї лунки на кінець другого речення (на діатоніку в стандартному С).
    • Попрактикуйтесь трохи відсунути лігарицю, перш ніж правильно поставити її (щоб продовжити ознайомлення з положенням кожного отвору) і блокуйте дихання, не знімаючи гармошку (щоб покращити контроль дихання).


  3. Грайте, вигнувши руки. Для початку ви, ймовірно, тримали Гармоніку між великим пальцем та вказівником лівої (або домінуючої) руки під час ковзання її для гри. Удосконалюйте спосіб гри, додаючи праву (або домінуючу) руку. Помістіть м'ясисту частину великого пальця правої руки під лівий великий палець, а пальці правої руки покладіть на край лівої руки, щоб пальці могли зігнутися навколо вашого мізинця. Це створює "звукову коробку", яку можна використовувати для модуляції звуків вашої гармоніки.
    • Зробіть свій інструмент щебетати або скуголити, відкриваючи та закриваючи звукову скриньку. Використовуйте цю техніку в кінці вірша, щоб підкреслити емоцію або будь-який інший час.
    • Імітуйте шипіння поїзда, граючи в ноті ноту. Торкніться його, щоб закрити його, а потім знову відкрийте його.
    • Приглушити звук, закривши отвір.
    • Напевно ви виявите, що ця позиція змушує вас тримати свою гармошку під певним кутом, лівий кінець трохи спрямований вниз і всередину. Ця позиція також піддається іншим прийомам, тому прийміть її.


  4. Навчіться забивати язики ямами. Це хороший прийом переміщення від простих нот до красивих акордів, не припиняючи оригінальну ноту. Використовуючи край язика, ви закриєте деякі ноти акорду, а потім частково видалите під час відтворення ноти, щоб додати інші. Цей прийом вимагає тренувань, але положення зіграного отвору повинно сприяти природній подачі сторони язика у роті.
    • Почніть з того, щоб відкрити рот достатньо, щоб покрити перші чотири отвори гармоніки. За допомогою язика закріпіть отвори 1 до 3 і відтворіть ноту в першій позиції на 4-му отворі. Якщо ви це зробите правильно, вам слід почути лише ноту 4 (задимлена). Коли вам комфортно, грайте в безперервну ноту і розгортайте язик для повної гармонії.
    • Закривання ям язиком можна використовувати для вальсу чи полька ваших пісень, чергуючись з унікальними нотами, або іншими способами. Ця техніка дуже гнучка. Практикуйтеся, доки вам не зручно буде час від часу представляти його через свій репертуар.


  5. Навчіться згинати ноти. Найбільш ґрунтовна техніка з точки зору чистої практики, необхідної для її оволодіння, - це, мабуть, рефлексія. Linflexion - це мистецтво модулювати ноти, які випускає ваша гармоніка завдяки більш напруженому та жвавому диханню. Найкращі гармоністи здатні змінити діатонічну гармоніку на хроматичну гармоніку де-факто, лише зігнувши ноти. Поки просто зробіть чисту ноту, щоб розширити свій репертуар.
    • Основна техніка згинання ноти - це різко зменшити розкриття губ і різко висмоктати через отвір ноти, яку ви хочете зігнути. Зробіть замітку на другому місці і потроху прищипуйте губи, поки не почуєте зміни тону. Затискаючи більш-менш губи, ви будете контролювати тон ноти.
    • Будьте дуже обережні, роблячи перегини. Зробивши повітря через очерети так яскраво, ви могли легко розслабитися або зігнути їх, що може пошкодити ваш інструмент. Необхідно терпіння та увага, щоб досягти середнього рівня між тим, що зовсім не згинати ноту і не надто згинати.