Як створювати музику за допомогою комп’ютера

Posted on
Автор: Monica Porter
Дата Створення: 22 Березень 2021
Дата Оновлення: 1 Липня 2024
Anonim
Как соединить два ноутбука или компьютера между собой. 3 Способа
Відеоролик: Как соединить два ноутбука или компьютера между собой. 3 Способа

Зміст

У цій статті: Вибір правильного обладнання, створення музики за допомогою комп’ютера, збагачення посилань на ваш звуковий банк24

Для створення, запису та змішування музики в домашніх умовах сьогодні вам потрібен лише комп’ютер, комп'ютерне музичне програмне забезпечення та час ... Ваш комп'ютер, звичайно, повинен бути досить потужним для запуску музичних програм струму. Потім ви можете підключити головну клавіатуру (клавіатуру без вбудованих звуків) або синтезатор для управління віртуальними синтезаторами. Тоді вам залишається лише використати або створити ритм (ритм барабану та ударних), додати бас та інші інструменти, а потім мелодію, перш ніж додавати ефекти, змішувати та стискати своє творіння.


етапи

Частина 1 Вибір потрібного обладнання



  1. Отримайте ДАВУ. DAW - це lacronyme de langlais Цифрова аудіо робоча станція що означає цифрова аудіо робоча станція, Сьогодні термін DAW використовується для позначення програмного забезпечення, присвяченого виробництву музики. У французькій мові термін «комп’ютерна музика» (МАО) також правильний, але він зараз менш вживаний. Є багато безкоштовних або платних DAW. Ваш вибір залежить насамперед від вашого бюджету, ваших потреб та особливостей комп'ютера.
    • FL Studio (від бельгійської фірми Image-Line) - хороший варіант, і це програмне забезпечення є досить економічним. Однією з переваг цього вибору є частота оновлень.
    • Ableton Live, Популярне програмне забезпечення, цей DAW можна використовувати у своїй домашній студії, але він також дозволяє записувати петлі (петлі) на сцені та змішувати їх у режимі реального часу. Ви можете поєднати його з синтезаторами та контролером Push 2.
      • Контролер - це обладнання, підключене до комп'ютера для управління деякими модулями DAW за допомогою натискання кнопок. Є також майстер-клавіатури, за допомогою яких ви можете керувати віртуальними синтезаторами, вбудованими у свій DAW.
    • Cubase Pro, Розроблена фірмою Steinberg, це відмінна робоча станція. Серед інших особливостей, це дозволяє здійснити хроматичну настройку в інтерфейсі доріжки вибірки (зразки).
    • Про інструменти, Це програмне забезпечення Avid, зайняте великою кількістю професіоналів та студій звукозапису, такої якості, яку більше не потрібно демонструвати.
    • Logic Pro, Цей продукт доступний лише людям з Mac. Простий у використанні та інтуїтивно зрозумілий інтерфейс, це вибір, який слід врахувати для щасливих власників Mac.



  2. Отримайте комп’ютер. Якщо у вас є деякі знання з цього предмету, ви можете зібрати комп’ютер самостійно. Для створення музики не обов’язково мати відеокарту, це може заощадити кілька євро. Якщо ви використовуєте Logic, Pro Tools або GarageBand, придбайте Mac, оскільки вони більше підходять (якщо не тільки) до цієї марки. Враховуйте, що для комфортної роботи вам знадобиться щонайменше 8 Гб оперативної пам’яті.
    • Якщо ви робите багато концертів, краще було б мати ноутбук. Якщо ні, вибирайте настільний комп’ютер, тому що це буде значно дешевше при кращій продуктивності та набагато довшому терміні експлуатації.
    • Швидкість роботи процесора важлива. Сьогодні у вас повинен бути принаймні один Intel i3 (i5 або i7 було б краще) або його еквівалент AMD (A8, A10 або останній Ryzen).
    • При необхідності збільште оперативну пам’ять, оскільки у вас має бути принаймні 8 Гбіт. Для жорсткого диска достатньо 500 Гбіт, якщо ви не завантажуєте занадто багато фільмів і не наповнюєте його іграми ... Щоб працювати в аудіо, віддайте перевагу диску, що обертається зі швидкістю 7200 об / хв.



  3. Отримайте додаткові інструменти. Навіть якщо ваше програмне забезпечення MAO пропонує вам віртуальні синтезатори, безліч зразків і циклів, реальні звуки незамінні. Вам знадобиться один (або більше) мікрофон, контролер, а може бути і гітара та аксесуари.
    • Матеріал не дається! Тож будьте уважні до свого бюджету та купуйте спочатку найважливіші предмети, знаючи, що краще мати якісний матеріал, який ви поступово включатимете у свою систему, а не купувати предмети низької якості.
    • Щоб зробити вибір того, що найважливіше, врахуйте свої здібності та мету. Якщо ви, наприклад, барабанщик, хороша ідея може мати електронні барабани (або колодки).
    • Обладнання, зовнішнє до вашого комп’ютера, може давати йому можливість стабільніше працювати за рахунок зменшення використання процесора, що сильно використовується віртуальними інструментами.
    • Використовуючи синтезатори та контролери, взаємодія, яку ви матимете з вашим DAW, стане більш природною та інтуїтивно зрозумілою.


  4. Ознайомтеся з матеріалом. Спочатку ви повинні знати можливості, що пропонується програмним забезпеченням, а потім освоїти їх для швидкої роботи, не потребуючи кожні 10 хвилин робити щось. На YouTube ви знайдете багато корисних відео навчальних посібників, розроблених досвідченими музикантами.
    • Навіть якщо музичне програмне забезпечення вам досить знайоме, зовнішній вигляд та функціональність кожного DAW відрізняються більш-менш. Мине певний час, щоб адаптуватися до команд та можливостей, пропонованих вашими.
    • Шукаючи в Інтернеті, ви знайдете пояснювальні відео про ваше програмне забезпечення. Їх розміщують в Інтернеті пристрасні аматори, професіонали, а іноді і самі розробники.

Частина 2 Проведення музики за допомогою комп'ютера



  1. Плануйте реєстрацію. Загалом, вам слід уникати запису багатьох інструментів для заповнення. Кількість треків змінюється залежно від стилю музики, наприклад, для поп-музики, є 5 основних інструментів, барабани (як правило, вам потрібно записати кожен компонент на іншій доріжці, щоб скласти чистий мікс), ритм-гітара, бас, клавіатура та голос. Потім приходять синтетичні доповнення (трек за звуком), гітарні рифи, можливі соло, хори (гармонізація свинцевого вокалу), ударні інструменти ... Кожен інструмент займає трек.Що стосується електронної музики, вона дуже мінлива. Потім встановіть темп (швидкість) пісні. У новій музиці ми її називаємо BPM (з англ бити за хвилину, по-французьки, бити за хвилину).
    • Виберіть темп, який відповідає стилю, який ви хочете створити. Якщо, наприклад, ви займаєтесь будинком, показник BPM становить від 120 до 130. Техно коливається між 125 і 145, хіп-хоп переходить від 80 до 90 БПМ. У поп-музиці вона може становити від 80 до 160, але немає правила. Найпопулярніші поп-пісні мають BPM 128 або 130.
    • Подумайте, що вам подобається, слухаючи музику (атмосфера, використовувані інструменти, аранжування ...). Це допоможе вам спланувати свою домовленість, знаючи більш-менш, які інструменти ви будете використовувати.


  2. Почніть з акумулятора. Базовий ударний барабан служить підтримкою і дозволяє задавати характер пісні. Це може бути цикл (петля), ритм-базова барабанна машина, ударні ... Потім додайте бас для підтримки акумулятора. Хороша басова лінія, як правило, проста і досить повторювана.
    • У сучасній музиці, такі як світова музика та електро, традиційний електричний бас поступився місцем синтезуванню звуків, які можна поєднати з іншими інструментами, такими як басові ноти фортепіано чи гітари.
    • Цикл басової лінії. Щоб полегшити настройку пісні (домовленості), поверніть бас і петлю барабана (на 2, 4 або 8 барів) на невизначений час. Якщо ваша пісня складається з різних частин (вступ, вірш, хор, соло, поза), ви можете працювати самостійно перед закінченням будівництва, прокручуючи пісню від початку до кінця.
    • Подумайте про дуже простий бас пісні гроші Pink Floyds або повторюваний ритм пісні Моє покоління Хто. Це ідеальні приклади мінімалістичних басових ліній.


  3. Додайте мелодію. У сучасній музиці може не бути мелодії, але вона все-таки є головним елементом більшості пісень, саме те, що слухає свист або гудіння після прослуховування. Він повинен бути простим і легко запам’ятовується (якщо ви не займаєтеся експериментальною музикою). Мелодію не потрібно співати, в інструментальній музиці вона інтерпретується одним або декількома інструментами. Інші інструменти присутні для вбрання мелодії, виділяючи її.
    • Якщо ви не співаєте, ви можете використовувати багато інструментів для відтворення мелодії. Найбільш використовувані - фортепіано, саксофон, труба, гітара, скрипка, флейта чи тромбон.
    • Грайте мелодію за допомогою затінення. Мелодія, інтерпретована плоско та рівномірно, не приваблює. Подаруйте йому життя, передаючи свої емоції, коли ви збережете його.
    • Якщо ви написали тексти для своєї пісні, вони, звичайно, повинні адаптуватися до вашої мелодії (і навпаки). Враховуйте, що для узгодження потрібно буде основний трек для голосу плюс кілька додаткових треків.
    • Є хороші приклади мелодій, дуже популярних серед "Бітлз", придумайте пісню Гей Джуд або Нехай буде або на шматок поважати інтерпретувала Арета Франклін.


  4. Впорядкуйте свій шматок. Коли ви отримаєте ритмічну та гармонічну основу пісні, ви зможете побудувати аранжування навколо. Інструменти, які ви обираєте, залежать від стилю музики (як правило, гітара в блюзі чи рок ...). Аранжування буде одягати ваш твір, надаючи йому остаточного кольору або майже.
    • Не перевантажуйте пісню. Помилка всіх початківців полягає в тому, щоб додати занадто багато інструментів, які думають, щоб зробити добре. Вам потрібно лише записувати речі, які потрібні, і більше нічого. Ви побачите, непросто знати, як розпізнати, що є суттєвим, а що взагалі немає, тому що, створюючи, нові ідеї виникають постійно, що дають бажання додати ще одну доріжку, іншу, потім іншу ...
    • Голос також є інструментом, і його можна використовувати як такий. Співана мелодія потребує підтримки, особливо в хорі. Як правило, ми подвоюємо мелодію (іноді ми втричі, вчетверо ...) і вона гармонізується в конкретних точках пісні.
    • Прекрасним прикладом гармонізації голосу є пісня Богемна рапсодія складений художником Фредді Меркурі. Ще один цікавий приклад - пісня Я обійдусь групи Пляжні хлопчики .


  5. Завершити домовленості. Після того, як ви записали всі інструменти, залиште твір на день-два, а потім слухайте його ще раз. Таким чином у вас з’явиться нова перспектива твору, і ви відкриєте недоліки, які ви зможете швидко виправити. Було б цікаво подвоїти голос із синтезатором у приспіві? Чи має бути гітарне соло більш агресивним чи грати з насиченим звуком? Чи не удари цимбали занадто численні? Переконайтесь, що нічого не вистачає і, перш за все, немає нічого зайвого.
    • Спосіб оптимізації вашого дому в основному залежить від ваших смаків та результату, який ви бажаєте. Не соромтеся вивчати нові варіанти, але будьте обережні, щоб не піти від своєї первісної ідеї.
    • Використовуйте незвичні звуки. Деякі звуки можуть бути цікавими, але не перестарайтеся. Сирена міліцейської машини, звук радіо, який шукає станцію, плаче дитина ... Варіантів багато.
    • в Американський пиріг, Дон Маклін додав і вилучив інструменти, щоб принести більше пониження в творі. в Містер Брайтсайд Вбивці, гірке соло посилюється іншими інструментами, які були включені в аранжування.


  6. Змішайте свою пісню. Змішування - це завершальний крок вашого виробництва. Це особливо важливо, оскільки дозволяє додавати ефекти, коригувати обсяги інструментів відносно один одного та надавати остаточному колориту вашій роботі. Переконайтесь, що всі гучності є правильними, а також перехід гучності збільшується чи зменшується (згасає), і частоти приладів належним чином доповнюють одна одну. Наприклад, лапка басового барабана не повинна перешкоджати басовій лінії, це досить поширена помилка змішування.
    • Зменшіть гучність. Не тільки високий рівень гучності може пошкодити вуха (у 50 років шум у вухах іноді нестерпно), але ви будете чути набагато краще кожен інструмент при низькій гучності, і тому ви краще розпізнаєте можливі помилки.
    • Більшість DAW мають майстерні інструменти. Найважливішим, безумовно, є обмежувач компресора, який дозволяє підтримувати загальний об'єм ідеально збалансованого шматка від початку до кінця та видаляти деякі непотрібні частоти, підкреслюючи найважливіші.

Частина 3 Збагачення вашого звукового банку



  1. Користуйтеся телефоном Ваш смартфон призначений не лише для надсилання Хайме у Facebook ... Ви можете використовувати його для створення унікальних і абсолютно персональних звукових банків! Захоплюйте пташину пісню на світанку, фоновий шум під час прогулянок по переповнених вулицях, розмов під час обіду або запису друзів та гуртів, які грають у клубах вашого району. Все можливе ... Тоді все, що вам потрібно зробити, - це перенести їх на комп’ютер.
    • Далі організуйте свою звукову бібліотеку, щоб ви знали, де вони знаходяться для миттєвого доступу. Для цього просто створіть папку для кожної категорії: розмови, дощ, латунь, машини, літаки, ударні ...
    • Оскільки ви будете зберігати багато звуків, створіть підпапки в кожній батьківській папці. Наприклад, у вашій папці "барабани" ви можете мати підпапки тарілки, замки, барабани тощо.


  2. Використовуйте плагіни. Завдяки Інтернету ви сьогодні можете отримати величезну кількість різних звуків, часто безкоштовно, тому що є багато звуків, які дають вам уявлення про те, що є у банку перед покупкою. Є також плагіни для ефектів, пробовідбірники, компресори ... Ви можете легко інтегрувати їх у своє програмне забезпечення.
    • жатка можна завантажити з сайту розробника, і ви можете використовувати його протягом 60 днів безкоштовно для тестування. Потім вас попросять пожертвувати або сплатити 60 євро, але це не є зобов'язанням.
    • Noisemaker це синтезатор, трохи старий, але дуже інтуїтивний. Це хороший вибір для ознайомлення з віртуальними синтезаторами.
    • Професійний пробовідбірник TX16Wx є одним із найпростіших безкоштовних пробників та регулярно оновлюється.


  3. Дізнайтеся, як користуватися аудіоредакторами. Вони можуть очищати записані доріжки, видаляючи небажаний шум, змінюючи налаштування звуку, коригувати або зменшувати спотворення, додавати ефекти тощо. Серед найпопулярніших видавців слід спробувати наступне.
    • зухвалість, Реєстраційна платформа та безкоштовне видання, це програмне забезпечення з відкритим кодом краще, ніж деякі платні продукти. Він існує французькою мовою, а його керівництво користувача чітке та детальне. Ви знайдете його за цим посиланням.
    • Безкоштовний аудіоредактор має дуже чіткий інтерфейс, що робить його управління приємним. Він включає в себе велику різноманітність фільтрів, які дозволяють очищати доріжки, видаляючи фоновий шум або дихаючи на голосову доріжку.
    • Безкоштовний MP3 Cutter та редактор, Це хороший вибір, коли ви хочете робити легкі видання та оптимізувати обробку. В основному це дозволяє вирізати довгий MP3 на кілька невеликих сегментів.