Як стати продюсером хіп-хопу

Зміст

• етапи
• Частина 1 Вивчіть мотузки
• Частина 2 Будівництво ударів
• Частина 3 Станьте професійним виробником

У цій статті: Вивчіть мотузкиКонструюйте удари, станьте професійним виробником15 Список літератури

Продюсер хіп-хопу - це перш за все творець. Він є батьком інструментальних ударів, на яких співають репери. Вони відомі та захоплюються, але насправді продюсери - це коріння, душа та серце пісень хіп-хопу, які ви слухаєте. Навіть якщо музичних стилів багато, і продюсери часто працюють по-різному, вони мають деякі подібності, які ми пояснимо в цій статті.

етапи

Частина 1 Вивчіть мотузки

1. Любіть те, що ви робите. Світ музики досить герметичний. Якщо ви хочете стати продюсером хіп-хопу, вам доведеться це робити, тому що ви любите цю музику і не думаєте, що збираєтеся швидко заробити багато грошей. Почніть з прослуховування якнайбільше хіп-хопу, щоб розпізнати різні стилі та знайти той, який вам найбільше підходить. Чим більше знань у культурі хіп-хопу, тим більше у вас буде даних.
   • Завдяки величезній кількості музики, доступної в Інтернеті безкоштовно на таких сайтах, як Livemixtapes, Datpiff або HotNewHipHop, які роблять доступними микстепи, зараз стати продюсером хіп-хопу порівняно легко.

2. 
   

   
   Слухайте різні стилі. Взагалі, хіп-хоп-продюсери досліджують якомога більше музичних стилів, щоб залучити впливи та звуки, а потім створити унікальний для них стиль музики. Наприклад, Рік Рубін та Рассел Сіммонс впровадили рок-н-рол в реп-музику, RZA зазнала впливу старого соул-альбому, в той час як Кані включив симфонічні оркестрові треки у багато творів свого творіння. Як продюсер хіп-хопу, у вас немає обмежень щодо музичних впливів.
   • Не слухайте музику на основі репутації чи стилю. Як виробник, найважливішим моментом у вашому виборі є якість.
   • Коли ви слухаєте щось, що вам подобається, запишіть ім’я виконавця та композитора, а якщо зможете, збережіть його в MP3, щоб ви могли його слухати пізніше і в кінцевому підсумку використовувати його в будь-якому з ваших постановок.

3. 
   

   
   
   
   Вивчіть музику. Завдання хіп-хоп-продюсера - створювати ритм, змішуючи кілька інструментів та різних звуків. Щоб отримати хороші результати, ви повинні добре володіти історією музики та вивчати теоретичні елементи, такі як підпис, смугу вимірювання, тремтіння, як формуються гармонії та знати їх прогресування. Це значно полегшить вам роботу в режимі багатодоріжок із музичним програмним забезпеченням, що підтримується комп'ютером. Почати можна з навчання читання музики та вдосконалення своїх знань про гармонію та музичну теорію.
   • Для створення хіп-хопу рекомендується навчитися грати на фортепіано, оскільки клавіатура дозволить програмувати або грати на ритмі. При бажанні ви можете вивчити інший інструмент.

4. 
   

   
   Отримайте необхідне обладнання. Щоб створити хіп-хоп, ви повинні мати хороший комп’ютер. В Інтернеті є багато безкоштовного програмного забезпечення MAO, наприклад Audacity для ПК (з Windows або Linux) та для Mac. Потім ви можете підключити пристрої до комп'ютера для отримання творчих можливостей. Деякі аксесуари особливо корисні.
   • Клавіатура : Клавіатура повинна бути першим елементом, який ви підключите до комп'ютера за допомогою кабелю USB. Клавіатура дозволить вам фізично грати вигадані вам ритми, а також дасть можливість грати мелодії та трюки (короткі музичні фрази, що повторюються, і легко запам'ятовуються). Набагато простіше використовувати клавіатуру для запису, ніж вручну вводити дані в програму MAO.
   • Барабанна машина : за допомогою барабанної машини ви можете призначати колодки кілька звуків, щоб динамічно відтворювати їх пальцями для їх запису. Ви можете грати на басовому барабані, хлопах, примках, хай-хат, цимбалах та багатьох інших звуках.
   • Мікрофон : мікрофон дасть вам можливість записувати акустичні інструменти під налаштування творінь, а також можна записувати голоси, що важливо для роботи зі співаком чи співачкою.
   • Контролер MIDI : Контролер MIDI іноді може бути досить складним у використанні, але він дозволяє керувати багатьма треками в режимі реального часу, циклами, змінами звуків, гучності, ефектів і барабанних звуків. Зазвичай можливо синхронізувати контролер з клавіатурою або барабанною машиною.
   • Доповідачі : хоча ви все ще можете працювати з гарними якісними навушниками (що вашим сусідам та вашій дівчині дуже сподобається о 3 годині ночі), пара динаміків дозволить отримати більш нейтральний звук для ваших сумішей та всіх люди в кімнаті зможуть почути пісню, що часто важливо, коли ви залучаєте музикантів чи співаків.

5. 
   

   
   
   
   Отримайте програмне забезпечення MAO. Сьогодні існує багато програмного забезпечення, яке дозволяє виробляти хіп-хоп. Іноді називають «DAW» (цифровою аудіо робочою станцією), програмне забезпечення MAO має майже всі однакові основні функції, але їх можливості, їх якість та простота використання можуть відрізнятися. Принцип, як правило, однаковий, незалежно від програми. У вас є доріжки (обмеження зазвичай встановлюється потужністю комп'ютера), яким ви призначаєте звуки або на які ви можете записувати звуковий сигнал. Потім у вас є різні інструменти для редагування даних, додавання ефектів та управління різними параметрами звуку (правильний баланс ліворуч, вирівнювання, гучність тощо)
   • Ви можете отримати дуже хороші результати, використовуючи програмне забезпечення, доступне безкоштовно в Інтернеті, наприклад, Mixx, Cecilia, Audacity або GarageBand (для Mac).
   • Якщо у вас є можливість інвестувати в програму MAO, ви можете використовувати професійне програмне забезпечення, наприклад Cubase, Logic Audio, Reason, Pro Tools, FL Studio, Mutools або Mixcraft.
   • Отримавши програмне забезпечення, ви повинні почати з навчання використання всіх його можливостей. Не хвилюйтесь, адже в Інтернеті ви легко знайдете довідкові відео, посібники та поради.

6. 
   

   
   Вийдіть з прокладеної колії. Експериментуйте та перевіряйте можливості свого програмного забезпечення та пристроїв, які ви маєте ознайомити з тим, що вам потрібно, що вам не подобається, і знайдіть власний звук. Запишіть багато ударів (навіть якщо вони дуже короткі) та трансформуйте їх за допомогою доступних вам інструментів.
   • Хороший спосіб ознайомитись зі своїм матеріалом - спробувати відтворити ритми улюблених виробників. В Інтернеті ви знайдете багато ударів. Завантажте кілька і отримуйте задоволення, намагаючись зрозуміти, як вони були створені, і спробуйте їх перетворити.

Частина 2 Будівництво ударів

1. 
   

   
   Почніть з акумулятора. Щоб зробити хіп-хоп, найважливішим початковим моментом є барабани, тому що він становить основу вашої пісні. Барабани слугуватимуть основою для побудови вашої пісні, додавши трюки, зразки, інструменти, вокал, брейки, баси ... Співак також покладається на акумулятор, щоб реп. Веб-сайт Looperman пропонує вам безкоштовні базові удари.
   • По-перше, створіть основний ритм, використовуючи 3 основні інструменти тактики: хай-хат (або шарлі), бас-барабан та барабан-прут. Використовуйте ці 3 звуки для створення класичного ритму хіп-хопу. Як приклад, ви можете послухати відомі ритми DJ Premier (альбом) Кроки на арену). Також ознайомтеся з наступною статтею : Створіть хіп-хоп чи реп-ритм.
   • Щоб отримати власні звуки, ви можете завантажувати звукові пакети з Інтернету з багатьох сайтів.
   • Додайте звуки ударних. Деякі виробники перетворюють певні звуки, використовуючи їх як ударні інструменти, інтегруючи їх у основний ритм. Пісня "Тепло" 50 центів використовує, наприклад, звуки зброї як ударну. Відомий продюсер Дж. Ділла використовує звуки, як сирени, голоси або звуки замість звичайних барабанних звуків.

2. 
   

   
   Створіть басову лінію. Коріння хіп-хопу можна знайти в соул-музиці, джазі та фанку. Як і ці музичні стилі, основи хіп-хопу - бас та барабани. Бас твору хіп-хопу часто дуже важливий для пошуку та побудови мелодії.
   • Деякі басові лінії є складними, слухайте, наприклад, вступ бути (Фонд). Інші дуже прості, це справа Лейн пам'яті (Сидить у парку) від Нас.
   • Зверніть особливу увагу на шлюб басового барабана з басами. Ці два звуки пливуть в одному спектрі частот, ви повинні їх змішати певним чином, щоб чітко їх розрізнити, без чого вони дратують один одного.

3. 
   

   
   Одягніть свій шматок. Після того як ви закінчили виготовляти хребет свого твору (бас та барабани), саме час перейти до наступного кроку: аранжування. Тепер у вас є можливість надати вашому твору певний колір, використовуючи, наприклад, джазову гітару на зразок Blue Scholars Авеню або включивши латунь та фортепіано, щоб принести впливи R n B на ваше творіння. Ви також можете підійти до Big Wood (Генерал Паттон) створенням кінематографічної атмосфери за допомогою використання гонгів, туб та скрипок.
   • Експериментуйте зі звуками, які вам доступні, і якщо цього недостатньо, створіть нові! Lideal дійсно шукає (і знаходить) свій власний колір, використовуючи власні звуки, тому коли люди слухають одну з ваших пісень, вони можуть негайно розпізнати ваш стиль і знати, що саме ви створили цей твір хіп-хоп.

4. 
   

   
   Створіть петлі. Зробити цикл (цикл англійською мовою) полягає у вживанні ряду заходів (2, 4, 8 ...) і змусити їх програвати програмне забезпечення МАО повторюваним способом (у циклі) протягом усієї роботи чи під час тривалість, яку ви визначаєте. Можна пряжка основний ритм, з якого ви будете будувати пісню, додаючи або видаляючи ритмічні або гармонічні елементи.
   • Цикл справді хороший, коли слухачеві неможливо розпізнати його і знати, що частина повторюється циклічно.

5. 
   

   
   Створюйте зразки. Зразок (або зразок) - це звук, який ви записуєте (ви також можете придбати або використовувати безкоштовні зразки) і який ви використовуєте у виробництві. Це може бути певний звук, саксофонна фраза, кілька слів, промовлених чи заспіваних, або наявний ритм, який ви хочете включити у своє творіння. Однак пам’ятайте, що використання зразків з інших пісень часто може бути предметом авторських прав. У цьому випадку вам потрібно буде отримати дозвіл власника або оплатити авторські права.
   • Намагайтеся не використовувати занадто багато зразків (крім тих, які ви створили самі, записуючи природні звуки). Візьміть 2 або 3 зразки, які вам особливо подобаються, змініть їх, а потім обведіть або виріжте, щоб повністю їх перетворити.

6. 
   

   
   Включіть голоси. Після того, як ваш удар структурований, ви можете додати голос свідків. Голос свідка дозволяє відчути смак кінцевого продукту і допоможе внести необхідні зміни. Ви додасте остаточний голос (чи співаєте ви, чи інша людина), як тільки будете повністю задоволені домовленостями. Якщо хочете, змініть голос з такими ефектами, як хор, реверберація, затримка та скорочення, як хочете.

7. 
   

   
   Додайте спеціальні ефекти. Завдяки голосу свідків, тепер ви маєте кращий огляд вашої пісні. Використовуйте це, щоб включити конкретні звуки, пов’язані з е пісні. Якщо, наприклад, ви говорите про шрифт, ви можете встановити звук поліцейської сирени (хоча це досить часто). Час і коли він готовий (підкреслити кілька слів, що виражають головну частину вашого e), ви можете мутувати (вирізати) ритм, щоб залишити лише голос, потім знову почати бити, створюючи ефект несподіванки.
   • Структуруйте свій такт. Ви зараз встановили основи на барабанах та басах та додали деякі інструменти та зразки. Вам пора створити lintro та loutro (вступ і кінець пісні). Слухай, наприклад різке падіння (Outkast).
   • Додайте тонкощі. Іноді деякі звуки чи ефекти, які ледве чутні, можуть значно покращити вашу пісню. Будьте уважні, щоб не перестаратися, бо це зашкодить вашій пісні.

8. 
   

   
   Вдосконаліть своє творіння. Витратьте час, щоб ознайомитися з посібником з користування вашим обладнанням та вивчити всі доступні вам можливості. Навчіться маніпулювати графічними еквалайзерами та всіма ефектами.
   • EQ : є 2 типи еквалайзерів, графічні еквалайзери та параметричні. Ці інструменти мають велике значення для змішування вашої пісні, оскільки вони дозволяють змінювати частоти (бас, середній діапазон, високі частоти), маючи величезний контроль над звуком.
   • Ефекти : на сьогоднішній день існує феноменальна кількість ефектів, що дозволяє точити та змінювати кожен тон, щоб змінити колір та урею. Найпоширенішими є реверберація, затримка, приспів, спотворення, зміна тону та вокодер. Дослідіть усі ефекти свого програмного забезпечення MAO, щоб дізнатися, як ними маніпулювати та як ними користуватися, коли вони вам потрібні.
   • Квантування : виробляючи хіп-хоп, вам рідко доведеться використовувати цей інструмент, оскільки він пов'язаний з MIDI, а не зі студією. Якщо ви працюєте в аудіо, цей інструмент марний, в MIDI він дозволяє змінювати налаштування нотаток, які є не WAV, а інформацією MIDI (заданими замовленнями) як вихідне положення ноти, її тривалість, об'єм, кінець примітки ... Якщо ви використовуєте секвенсери, вам доведеться ознайомитися з квантуванням.

9. 
   

   
   Просуньте межі. Щоб стати відомим і виділитися, вам доведеться думати нестандартно і виробляти оригінальні твори (якщо ви хочете заробити гроші, вони, однак, повинні бути комерційними). Важливо вчитися у визнаних людей, але потім потрібно виділятися, висловлюючи власні емоції та ідеї, не копіюючи інших. Чому б не створити шматок із фрази кото, болеро або скористатися коров'ячим скосом?

Частина 3 Станьте професійним виробником

1. 
   

   
   Поділіться своїми ідеями. Щоб стати професійним продюсером, ви повинні почати з просування своїх творінь. Зробіть, щоб ваші постановки слухали своїх друзів, членів сім'ї та навіть (і особливо) людей, яких ви не знаєте. Так, це може бути непросто, але все ж потрібно зосередитись на своїх цілях і завжди пам’ятати, що музика - це мистецтво, яким потрібно ділитися (слухати музику з іншими людьми набагато веселіше, ніж бути самотнім у своїй кімнаті) ,
   • Якщо вас залякали, почніть, слухаючи улюблених друзів та родину.
   • Якщо хтось робить погані коментарі або каже вам, що не слід робити музику (незалежно від причини), киньте цей коментар і продовжуйте рухатися до своєї мети, пам’ятаючи, що це з наполегливістю, що нам це вдається.
   • Передайте свої твори в розпорядження користувачів Інтернету. Розмістіть свої твори на SoundCloud, YouTube, ReverbNation, Reddit та всіх інших сайтах, які допоможуть вам пізнати свої пісні. Майте на увазі, що багато сайтів англійською мовою, тому може бути непоганою ознайомлення з мовою Шекспіра.

2. 
   

   
   Дайте про себе знати. Коли ви зробили так, щоб ваші пісні слухали багато людей, розширюйте поле вашої дії. Деякі веб-сайти можуть допомогти вам розширити свою аудиторію, наприклад Soundclick.com, Rocbattle.com, Cdbaby.com або Givemebeats.net.
   • Не соромтеся використовувати соціальні мережі типу Facebook, Tumblr для розширення свого ринку.
   • Приєднуйтесь до стилю хіп-хопу з концертами та реп-битвами. Ви зустрінете людей, які так само, як і ви захоплені хіп-хопом.

3. 
   

   
   Поділіться своїми ідеями. Коли ви займаєтесь хіп-хопом, вам пощастить, що зможете поділитися своїм досвідом та творчістю з іншими продюсерами та співаками хіп-хопу. Насолоджуйтесь і ніколи не соромтеся змішувати свої ідеї з ідеями інших творців. Реппери та виробники хіп-хопу часто зустрічаються, щоб допомогти один одному, обмінятися ідеями та покращитись, отримуючи при цьому більше слухачів.
   • Чому б не попросити реперів, яких ви знаєте, взяти участь у деяких ваших постановках?
   • Покладіть свої удари в розпорядження інших продюсерів або виконавців хіп-хопу. Це можна зробити на таких сайтах, як DatPiff або Reddit. На їхньому форумі ви знайдете багато пристрасних творців хіп-хопу, а деякі зацікавлені поділитися своїми ідеями, щоб загалом покращити музику.

4. 
   

   
   Зробіть мікст-стрічку. Мікст-стрічка - це запис, який містить ваші пісні і розміщується в Інтернеті безкоштовно. Якщо ви не знаєте співака, ви можете розмістити онлайн-мікстейпи, що містять голосові звуки, щоб інші шанувальники хіп-хопу могли редагувати та трансформувати його та ділитися ним з іншими людьми.

5. 
   

   
   Упиратися. Ви, звичайно, знаєте Каньє Веста! Чи знаєте ви, що він став відомим у музичній індустрії після продюсування П'ять днів на три літа , Якщо ви дійсно хочете стати хорошим продюсером музики хіп-хопу, вам доведеться працювати кожен день і робити удари для інших людей, коли їх просять покращити. Ви це знаєте: з наполегливістю все можливо! Єдиний спосіб стати світовим продюсером хіп-хопу - це весь час виробляти хіп-хоп ...

• Програмне забезпечення МАО. Це може бути вільне програмне забезпечення, наприклад Audacity, або професійне програмне забезпечення, наприклад Reason, Logic Audio, FL Studio або Cubase.
• Інструкції з використання всіх пристроїв, якими ви користуєтесь.
• Музичні інструменти, Повні музичних інструментів ...
• Перегляньте Інтернет, щоб знайти рішення, адаптовані до ваших проблем.
• Пара гарних студійних динаміків, щоб мати якісне прослуховування, що дозволяє робити фантастичні суміші.
• Якщо ви дійсно хочете стати професійним виробником хіп-хопу, рекомендується відвідувати заняття або проходити курси професійного навчання. Хоча ці вимоги не є вимогою, ці курси дадуть вам конкретні навички при ознайомленні з різними видами програмного забезпечення та технікою запису та змішування.